第768章 777趋势
第768章777-趋势
围绕着戴安娜-普林斯童年的电影开头,所交代的信息算不上多。幼年时期的神奇女侠成长的过程,受到严格训练的方式,关于天堂岛的介绍,以及天堂岛上随处可见的大长腿女武士们。
信息量一点都不密集,却因为相对合理的安排和故事节奏,并没有让观众感受到枯燥。作为一部商业巨制的开头,这样已经足够了。
事实上,这部片子所讲述的,就是神奇女侠戴安娜-普林斯的起源,前面当然是交代其身世、成长过成来作为主题。
而想要让戴安娜-普林斯,离开这座与世无争的天堂岛,那么就必须出现一个分量足够的理由。恰恰战争,一场疑似由邪恶战神阿瑞斯所主导的战争,就是最完美的理由。
戴安娜-普林斯救起了海里的史蒂夫,紧接着就是一场亚马逊女武士,与追兵之间的海滩大战。
当现代热武器,与原始野性的冷兵器碰撞起来时,呈现在观众面前的,就是电影第一个情绪高巢。
电影实际上就是一个讲故事的过程,当有了一定的铺垫后,必然要合理安排出一场碰撞。换来的,就是影厅内一阵阵影迷的低呼,而恰恰这场海滩战役,就是戴安娜出走天堂岛的转折点。
接下来,戴安娜-普林斯取走了神剑等装备,在海边辞别母亲,跟随史蒂夫坐上小船去往外面的世界。
不断发展的剧情,时而在影厅内引起一阵轻笑,时而引起一阵惊呼。大荧幕上这个仿佛像是个孩子一样的超级英雄,不知不觉间,吸引了所有观众的注意力,至少影厅内的影迷聊天声,已经几乎不可闻。
“我现在十分怀疑,这是韦恩-格林拍出来的电影?”
坐在中间位置的迈克尔-贝转过头,看向身边的搭档嘀咕道:“从电影一开始,我就感觉十分别扭,刚刚我才反应过来,f**k,这部《神奇女侠》到现在为止,竟然找不到格林伯格式的黑暗风格!”
魔幻唯美的风景镜头,动作戏上演时燃到爆的背景音乐,更重要的是,从电影一开头,影片中竟然能找到比比皆是的幽默元素!如果是铁杆的韦恩影迷,此时一定会惊讶的张大了嘴。
没人不承认韦恩-格林伯格是个天才,天才中的天才。可只要还是个人,就不能全知全能。
从韦恩早期的《逃出绝命镇》,《小丑》,再到让他注定名留影史的《蝙蝠侠:黑暗骑士》,提起这些伟大的影片,大部分人都会自然的竖起大拇指,给出各种各样的赞叹。
可唯有一点,韦恩的铁杆影迷人尽皆知,那就是他的作品中,你可以找到人性的考验,血腥、露骨的大尺度镜头,快速让人共情的故事,乃至顶级的空间布局和色彩信息传递,唯独就是永远不可能找到什么搞笑元素,这压根就和他的风格不搭。
而且早些年时间,有众多媒体和评论家分析过,韦恩仿佛刻意在自己的作品当中,避免幽默搞笑的元素出现一样。比较服众的结论,就是这位导演中的超级天才,天生就不会拍摄幽默元素。
但没人会觉得这是问题,即便他的作品中不存在搞笑的情节,依旧不能否认,这些作品的伟大。
“考究的构图,成功的展现出来了神奇女侠的勇猛和柔情,嗯,这个人物的刻画足够讨喜。”
听到迈克尔-贝疑惑的嘀咕声,杰瑞-布鲁克海默双眼并没有离开大荧幕,只是向搭档一侧歪了歪头,说道:“你的感觉没有错,这不是一部典型的格林伯格式电影。
我仔细研究过韦恩的电影,甚至《蝙蝠侠:黑暗骑士》这部片子,我足足看了不下十几遍。可以说从空间布局到构图习惯,他改变的都够彻底的。《蝙蝠侠:黑暗骑士》宏大的空间布局,由此带来的史诗歌剧感,在这样影片上全都消失不见了。
而且”
说到这,杰瑞-布鲁克海默顿了几秒,慢慢皱起了眉头,看向身边的迈克尔-贝,继续说道:“比起《小丑》和《蝙蝠侠》系列,这部《神奇女侠》中根本找不到太多晦涩的剧情和宗教映射,这恐怕才是韦恩改变最大的地方,发现没有,他这次宁愿将更多的镜头,用来塑造男女主角之间的互动!
至于幽默的元素,一点都不难猜。为了迎合大众市场,在影片中加入幽默元素,优化故事主线,让其变得更加去复杂化,在加上恰如其分的背景音乐,挑动情绪的打斗画面,韦恩为这部《神奇女侠》做出的妥协堪称巨大!”
“为了市场吗?韦恩-格林伯格的艺术追求呢!?”
迈克尔-贝转过头,看向身后那些专心观影的影迷们,发现所有人,脸上都带着淡淡的笑意。这就说明,韦恩-格林伯格所作出的一切改变和妥协,都收获了该有的效果。
事实上,站在杰瑞-布鲁克海默的角度上来看,无疑韦恩是还在进步。这里所说的进步,并不是对电影拍摄技术的进步,而是肯定放下身段,却迎合市场需求的进步。
好莱坞无论那个时期都从不缺少出色的导演,但凭借一部出色的影片,吃一辈子的导演占大多数。
人们总是在体这些导演惋惜,毕竟拍出过一部出色作品,此后再也没有拿得出手的作品的人,实在是太多,也太令人感觉遗憾了。
可杰瑞-布鲁克海默并不这样看,在他眼里,这部分导演都是不思进取。抱着过往已经过时的艺术追求,不愿意放下身段,去适应变化迅速的市场,才是导致类似情况发生的主要原因。
“真搞不懂,华纳兄弟应该早就看过这部片子了,为什么会允许他这样干。”迈克尔-贝重新将目光,投到了大荧幕上。
其实对于影迷喜欢看什么样电影这件事,他有着十分独到的理解,并且之前也是一直这样干的。
但这并不代表着,迈克尔-贝没有所谓的电影艺术追求。他受够了影评人们侮辱式的谩骂和攻击,也受够了专业评分低下,带来的种种嘲笑声,所以才会憋着一股劲,想要靠《珍珠港》来向所有人证明,自己同样也可以玩艺术。
在他看来,韦恩-格林伯格骤然转变的影片风格,完全是一种江郎才尽的妥协。事情很明显,就单纯以这部《神奇女侠》来看,至少以放映完了的一小半镜头来看,这部片子不但没有DC味道,也没有格林伯格式的黑暗风格。
“如果女主角不是神奇女侠戴安娜-普林斯,这仍旧是一部出色的顶级商业片。”
之前已经看过一次内部试映,乔治-卢卡斯对身边的好友解释着。“我知道你的疑惑,韦恩将《蝙蝠侠》系列电影,给带到了远超漫改电影范畴的殿堂级别。可先是一部《闪电侠》,接着又是这部《神奇女侠》,仿佛DC漫画的痕迹在他手中越来越少了。”
“没错。”
斯蒂文-斯皮尔伯格点点头,笑着说道:“伱说,会不会是因为《闪电侠》不错的成绩,让韦恩喜欢上了这套风格?”
“no!”
没想到乔治-卢卡斯直接摇头拒绝了,他看着好友的双眼,伸出一根手指,在斯蒂文-斯皮尔伯格的胸口点了点,说道:“因为韦恩和你是一类人,你们为拍摄作出的所有改变,都只有一个理由,那就是为了钱。”
见好友双眼慢慢瞪大,乔治-卢卡斯耸耸肩。“好吧,我换一种更好听的说法,是为了市场,也为了影迷的喜爱,ok?”
斯蒂文-斯皮尔伯格沉默着点点头,再次将目光,放到了大荧幕上。
为了市场,没错,《神奇女侠》会有简洁的故事主线,会出现韦恩不擅长的幽默元素,甚至会选择大批量长腿美女演员,以及那些燃爆情绪的背景音乐和打斗场面,其实都是为了迎合大众的口味。
韦恩在电影放映的过程中,时不时的就会转过头,在黑暗中借着放映机的点点光辉,观察身后两千多名观众的反应。
总体来说,到现在为止,他在影迷的反应上得出的结论是,《神奇女侠》算得上一份良好的答卷。
这部电影的后期工作彻底完成后,华纳兄弟内部高管,以及大量看片专家们,就已经在第一时间看过了成片。影片与韦恩之前的DC作品差别相当大,这一点,只要先期看过电影的人都发现了。
可为什么,华纳兄弟高管,以及那些看片专家们,会给这部《神奇女侠》打高分,甚至对影片中缺失的DC元素视而不见?
只能说,华纳兄弟的高管和看片专家们都很理智,也很现实。无疑,所有人或多或少都想到了,韦恩之所以这样安排这部电影,就是因为他为《神奇女侠》选择了一条最保险的叙述方式。
其实有高管也有看片专家,在试映时都提出过观点,他们最统一的评价,就是这部《神奇女侠》,是韦恩过往所有作品中,最适合普罗大众口味的一部,至少,你不带脑子去观看影片,也不会出现让人有“黑人问号脸”的时候。
“你就不怕你的铁杆粉丝不满?”
娜奥米-沃茨看的津津有味,有一点韦恩没说错,那就是这部片子,如果抛开她对安吉丽娜-朱莉的小厌恶,以一个观众的角度来观看的话,确实非常符合她的口味。
不过,当她看到戴安娜-普林斯在战场上,手持神盾顶着枪林弹雨冲锋时,还是忍不住转头,看向身边的男人调侃道:
“别告诉我,那些战场上的敌人们,开枪前都特意瞄准了戴安娜的盾牌打的!狗屎,她们为什么不打那个b***h的大腿,难道他们也爱看大长腿?也怕打坏了很可惜?”
“娜米,别说你不懂电影的拍摄规则。”韦恩无奈的撇撇嘴,瞪了一眼身边的澳洲女郎。
没错,戴安娜-普林斯身上穿着的战甲,压根就没有覆盖到大白腿上面,可那些子弹什么的,全都直接忽视了这些,直直的只打盾牌。
不过这样浅显的,逻辑上的bug,在每一部电影上都比比皆是,这完全属于拍摄潜规则的范畴。别说现在的《神奇女侠》是如此,再过上一些年,大胸美队照样也是如此。
类似的潜规则有很多,影迷也自然不会在这上面吹毛求屁。
就比如,你在正常的商业电影当中,绝看不到儿童受到血腥伤害的镜头。动作、科幻片当中,也绝不会出现背景路人,大批量被伤害杀死的镜头,最多也只会通过旁敲侧击,给出一个伤害死亡数字。
还比如子弹永远打不死主角,但打配角,一颗就够了
特别是超级英雄电影,或者是怪兽电影,主角和反派动辄都有着超强的武力,难道他们打斗战争的时候,会不波及路人?
什么大楼倒塌之类的,你只会看到事后的伤亡数字,亦或者导演干脆忽略这方面的表述。而正常来说,也没有观影的影迷,去苛刻的与这些东西较劲。
“我没想到,你会突然之间作出这么大的风格改变。”
娜奥米-沃茨收起玩笑的脸色,认真的看着身边的男人,感叹道:“为了市场吗?你真的不怕你的铁杆影迷爆粗口?”
“肯定会出现一些不同的声音,但DC漫改电影,毕竟不是DC漫画。”
韦恩轻轻摇了摇头,解释道:“娜米,漫画粉丝对于电影观众来说,可能连二十分之一都占不到,我要对华纳兄弟投资的两亿美金负责,不可能为了刻意讨好漫画粉丝,将电影拍摄的晦涩。”
说到这,他沉吟了一下,继续说道:“还有,我断定,电影特效化、节奏紧凑化,会是未来的大趋势,这一点会越来越明显。”
“大趋势?”
“没错。”
韦恩点点头,没有继续解释下去,只是示意澳洲女郎先看完电影,这个话题可以回家慢慢聊。
恐怕这个时代的所有电影人,都想象不到以后流媒体会带来的改变。就以韦恩来说,他直至今日记得都十分清楚,自己上辈子身边的朋友,尽管多以从事影视行业为主,但他们,已经越来越不耐烦坐下来看一场电影了。
乃至其中很多年轻人,都已经不耐烦完整的听一首歌了!人们都在追求快节奏,甚至前面的副歌不要了,直接听高巢部分就好。
这是社会变化带来的必然产物,也是流媒体、网络、段视频,过快的信息导入带来的必然改变,没人能够阻止。事实上别说耐心的看完一场电影了,很多人连坐下来,拿起一本书来读的耐心都没有了。
而在这样的背景下,电影的节奏也是越来越快,否则,只会被时代淘汰掉。恰恰韦恩更加明白,在如今这个相对慢节奏的时代下,一部电影如果能主线简单化、特效极致化、节奏紧凑化,对其成功率的加持堪称bug。
毕竟这个年代的普通人,还没有被快节奏的信息大爆炸洗脑不是?
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围绕着戴安娜-普林斯童年的电影开头,所交代的信息算不上多。幼年时期的神奇女侠成长的过程,受到严格训练的方式,关于天堂岛的介绍,以及天堂岛上随处可见的大长腿女武士们。
信息量一点都不密集,却因为相对合理的安排和故事节奏,并没有让观众感受到枯燥。作为一部商业巨制的开头,这样已经足够了。
事实上,这部片子所讲述的,就是神奇女侠戴安娜-普林斯的起源,前面当然是交代其身世、成长过成来作为主题。
而想要让戴安娜-普林斯,离开这座与世无争的天堂岛,那么就必须出现一个分量足够的理由。恰恰战争,一场疑似由邪恶战神阿瑞斯所主导的战争,就是最完美的理由。
戴安娜-普林斯救起了海里的史蒂夫,紧接着就是一场亚马逊女武士,与追兵之间的海滩大战。
当现代热武器,与原始野性的冷兵器碰撞起来时,呈现在观众面前的,就是电影第一个情绪高巢。
电影实际上就是一个讲故事的过程,当有了一定的铺垫后,必然要合理安排出一场碰撞。换来的,就是影厅内一阵阵影迷的低呼,而恰恰这场海滩战役,就是戴安娜出走天堂岛的转折点。
接下来,戴安娜-普林斯取走了神剑等装备,在海边辞别母亲,跟随史蒂夫坐上小船去往外面的世界。
不断发展的剧情,时而在影厅内引起一阵轻笑,时而引起一阵惊呼。大荧幕上这个仿佛像是个孩子一样的超级英雄,不知不觉间,吸引了所有观众的注意力,至少影厅内的影迷聊天声,已经几乎不可闻。
“我现在十分怀疑,这是韦恩-格林拍出来的电影?”
坐在中间位置的迈克尔-贝转过头,看向身边的搭档嘀咕道:“从电影一开始,我就感觉十分别扭,刚刚我才反应过来,f**k,这部《神奇女侠》到现在为止,竟然找不到格林伯格式的黑暗风格!”
魔幻唯美的风景镜头,动作戏上演时燃到爆的背景音乐,更重要的是,从电影一开头,影片中竟然能找到比比皆是的幽默元素!如果是铁杆的韦恩影迷,此时一定会惊讶的张大了嘴。
没人不承认韦恩-格林伯格是个天才,天才中的天才。可只要还是个人,就不能全知全能。
从韦恩早期的《逃出绝命镇》,《小丑》,再到让他注定名留影史的《蝙蝠侠:黑暗骑士》,提起这些伟大的影片,大部分人都会自然的竖起大拇指,给出各种各样的赞叹。
可唯有一点,韦恩的铁杆影迷人尽皆知,那就是他的作品中,你可以找到人性的考验,血腥、露骨的大尺度镜头,快速让人共情的故事,乃至顶级的空间布局和色彩信息传递,唯独就是永远不可能找到什么搞笑元素,这压根就和他的风格不搭。
而且早些年时间,有众多媒体和评论家分析过,韦恩仿佛刻意在自己的作品当中,避免幽默搞笑的元素出现一样。比较服众的结论,就是这位导演中的超级天才,天生就不会拍摄幽默元素。
但没人会觉得这是问题,即便他的作品中不存在搞笑的情节,依旧不能否认,这些作品的伟大。
“考究的构图,成功的展现出来了神奇女侠的勇猛和柔情,嗯,这个人物的刻画足够讨喜。”
听到迈克尔-贝疑惑的嘀咕声,杰瑞-布鲁克海默双眼并没有离开大荧幕,只是向搭档一侧歪了歪头,说道:“你的感觉没有错,这不是一部典型的格林伯格式电影。
我仔细研究过韦恩的电影,甚至《蝙蝠侠:黑暗骑士》这部片子,我足足看了不下十几遍。可以说从空间布局到构图习惯,他改变的都够彻底的。《蝙蝠侠:黑暗骑士》宏大的空间布局,由此带来的史诗歌剧感,在这样影片上全都消失不见了。
而且”
说到这,杰瑞-布鲁克海默顿了几秒,慢慢皱起了眉头,看向身边的迈克尔-贝,继续说道:“比起《小丑》和《蝙蝠侠》系列,这部《神奇女侠》中根本找不到太多晦涩的剧情和宗教映射,这恐怕才是韦恩改变最大的地方,发现没有,他这次宁愿将更多的镜头,用来塑造男女主角之间的互动!
至于幽默的元素,一点都不难猜。为了迎合大众市场,在影片中加入幽默元素,优化故事主线,让其变得更加去复杂化,在加上恰如其分的背景音乐,挑动情绪的打斗画面,韦恩为这部《神奇女侠》做出的妥协堪称巨大!”
“为了市场吗?韦恩-格林伯格的艺术追求呢!?”
迈克尔-贝转过头,看向身后那些专心观影的影迷们,发现所有人,脸上都带着淡淡的笑意。这就说明,韦恩-格林伯格所作出的一切改变和妥协,都收获了该有的效果。
事实上,站在杰瑞-布鲁克海默的角度上来看,无疑韦恩是还在进步。这里所说的进步,并不是对电影拍摄技术的进步,而是肯定放下身段,却迎合市场需求的进步。
好莱坞无论那个时期都从不缺少出色的导演,但凭借一部出色的影片,吃一辈子的导演占大多数。
人们总是在体这些导演惋惜,毕竟拍出过一部出色作品,此后再也没有拿得出手的作品的人,实在是太多,也太令人感觉遗憾了。
可杰瑞-布鲁克海默并不这样看,在他眼里,这部分导演都是不思进取。抱着过往已经过时的艺术追求,不愿意放下身段,去适应变化迅速的市场,才是导致类似情况发生的主要原因。
“真搞不懂,华纳兄弟应该早就看过这部片子了,为什么会允许他这样干。”迈克尔-贝重新将目光,投到了大荧幕上。
其实对于影迷喜欢看什么样电影这件事,他有着十分独到的理解,并且之前也是一直这样干的。
但这并不代表着,迈克尔-贝没有所谓的电影艺术追求。他受够了影评人们侮辱式的谩骂和攻击,也受够了专业评分低下,带来的种种嘲笑声,所以才会憋着一股劲,想要靠《珍珠港》来向所有人证明,自己同样也可以玩艺术。
在他看来,韦恩-格林伯格骤然转变的影片风格,完全是一种江郎才尽的妥协。事情很明显,就单纯以这部《神奇女侠》来看,至少以放映完了的一小半镜头来看,这部片子不但没有DC味道,也没有格林伯格式的黑暗风格。
“如果女主角不是神奇女侠戴安娜-普林斯,这仍旧是一部出色的顶级商业片。”
之前已经看过一次内部试映,乔治-卢卡斯对身边的好友解释着。“我知道你的疑惑,韦恩将《蝙蝠侠》系列电影,给带到了远超漫改电影范畴的殿堂级别。可先是一部《闪电侠》,接着又是这部《神奇女侠》,仿佛DC漫画的痕迹在他手中越来越少了。”
“没错。”
斯蒂文-斯皮尔伯格点点头,笑着说道:“伱说,会不会是因为《闪电侠》不错的成绩,让韦恩喜欢上了这套风格?”
“no!”
没想到乔治-卢卡斯直接摇头拒绝了,他看着好友的双眼,伸出一根手指,在斯蒂文-斯皮尔伯格的胸口点了点,说道:“因为韦恩和你是一类人,你们为拍摄作出的所有改变,都只有一个理由,那就是为了钱。”
见好友双眼慢慢瞪大,乔治-卢卡斯耸耸肩。“好吧,我换一种更好听的说法,是为了市场,也为了影迷的喜爱,ok?”
斯蒂文-斯皮尔伯格沉默着点点头,再次将目光,放到了大荧幕上。
为了市场,没错,《神奇女侠》会有简洁的故事主线,会出现韦恩不擅长的幽默元素,甚至会选择大批量长腿美女演员,以及那些燃爆情绪的背景音乐和打斗场面,其实都是为了迎合大众的口味。
韦恩在电影放映的过程中,时不时的就会转过头,在黑暗中借着放映机的点点光辉,观察身后两千多名观众的反应。
总体来说,到现在为止,他在影迷的反应上得出的结论是,《神奇女侠》算得上一份良好的答卷。
这部电影的后期工作彻底完成后,华纳兄弟内部高管,以及大量看片专家们,就已经在第一时间看过了成片。影片与韦恩之前的DC作品差别相当大,这一点,只要先期看过电影的人都发现了。
可为什么,华纳兄弟高管,以及那些看片专家们,会给这部《神奇女侠》打高分,甚至对影片中缺失的DC元素视而不见?
只能说,华纳兄弟的高管和看片专家们都很理智,也很现实。无疑,所有人或多或少都想到了,韦恩之所以这样安排这部电影,就是因为他为《神奇女侠》选择了一条最保险的叙述方式。
其实有高管也有看片专家,在试映时都提出过观点,他们最统一的评价,就是这部《神奇女侠》,是韦恩过往所有作品中,最适合普罗大众口味的一部,至少,你不带脑子去观看影片,也不会出现让人有“黑人问号脸”的时候。
“你就不怕你的铁杆粉丝不满?”
娜奥米-沃茨看的津津有味,有一点韦恩没说错,那就是这部片子,如果抛开她对安吉丽娜-朱莉的小厌恶,以一个观众的角度来观看的话,确实非常符合她的口味。
不过,当她看到戴安娜-普林斯在战场上,手持神盾顶着枪林弹雨冲锋时,还是忍不住转头,看向身边的男人调侃道:
“别告诉我,那些战场上的敌人们,开枪前都特意瞄准了戴安娜的盾牌打的!狗屎,她们为什么不打那个b***h的大腿,难道他们也爱看大长腿?也怕打坏了很可惜?”
“娜米,别说你不懂电影的拍摄规则。”韦恩无奈的撇撇嘴,瞪了一眼身边的澳洲女郎。
没错,戴安娜-普林斯身上穿着的战甲,压根就没有覆盖到大白腿上面,可那些子弹什么的,全都直接忽视了这些,直直的只打盾牌。
不过这样浅显的,逻辑上的bug,在每一部电影上都比比皆是,这完全属于拍摄潜规则的范畴。别说现在的《神奇女侠》是如此,再过上一些年,大胸美队照样也是如此。
类似的潜规则有很多,影迷也自然不会在这上面吹毛求屁。
就比如,你在正常的商业电影当中,绝看不到儿童受到血腥伤害的镜头。动作、科幻片当中,也绝不会出现背景路人,大批量被伤害杀死的镜头,最多也只会通过旁敲侧击,给出一个伤害死亡数字。
还比如子弹永远打不死主角,但打配角,一颗就够了
特别是超级英雄电影,或者是怪兽电影,主角和反派动辄都有着超强的武力,难道他们打斗战争的时候,会不波及路人?
什么大楼倒塌之类的,你只会看到事后的伤亡数字,亦或者导演干脆忽略这方面的表述。而正常来说,也没有观影的影迷,去苛刻的与这些东西较劲。
“我没想到,你会突然之间作出这么大的风格改变。”
娜奥米-沃茨收起玩笑的脸色,认真的看着身边的男人,感叹道:“为了市场吗?你真的不怕你的铁杆影迷爆粗口?”
“肯定会出现一些不同的声音,但DC漫改电影,毕竟不是DC漫画。”
韦恩轻轻摇了摇头,解释道:“娜米,漫画粉丝对于电影观众来说,可能连二十分之一都占不到,我要对华纳兄弟投资的两亿美金负责,不可能为了刻意讨好漫画粉丝,将电影拍摄的晦涩。”
说到这,他沉吟了一下,继续说道:“还有,我断定,电影特效化、节奏紧凑化,会是未来的大趋势,这一点会越来越明显。”
“大趋势?”
“没错。”
韦恩点点头,没有继续解释下去,只是示意澳洲女郎先看完电影,这个话题可以回家慢慢聊。
恐怕这个时代的所有电影人,都想象不到以后流媒体会带来的改变。就以韦恩来说,他直至今日记得都十分清楚,自己上辈子身边的朋友,尽管多以从事影视行业为主,但他们,已经越来越不耐烦坐下来看一场电影了。
乃至其中很多年轻人,都已经不耐烦完整的听一首歌了!人们都在追求快节奏,甚至前面的副歌不要了,直接听高巢部分就好。
这是社会变化带来的必然产物,也是流媒体、网络、段视频,过快的信息导入带来的必然改变,没人能够阻止。事实上别说耐心的看完一场电影了,很多人连坐下来,拿起一本书来读的耐心都没有了。
而在这样的背景下,电影的节奏也是越来越快,否则,只会被时代淘汰掉。恰恰韦恩更加明白,在如今这个相对慢节奏的时代下,一部电影如果能主线简单化、特效极致化、节奏紧凑化,对其成功率的加持堪称bug。
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